Szkolenie Nagrywanie Filmów – warsztat pracy operatora
- Kategoria
- GRAFIKA KOMPUTEROWA, DTP, MULTIMEDIA
- Typ szkolenia
- otwarte
- Profil uczestników
- Szkolenie Film w praktyce- moduł specjalistyczny jest adresowane do wszystkich zainteresowanych sztuką operatorską w praktyce. Na zajęciach dowiesz się nie tylko czym jest sztuka operatorska, jakie ma znaczenie przy tworzeniu filmu, ale również jak funkcjonuje w języku filmu. Na zajęciach zostaną omówione konkretne sceny w przykładowych filmach pod kątem sztuki operatorskiej wraz z elementami analizy. Zobacz pełen opis szkolenia - https://itmedia.pl/szkolenie/szkolenie-nagrywanie-filmow-warsztat-pracy-operatora/
- Wymagania wstępne
- Dobra znajomość systemu operacyjnego Mac OS lub Windows oraz solidne podstawy użycia komputera PC lub Mac dają gwarancję właściwego i optymalnego wykorzystania czasu szkolenia.
- Program
1 Dzień:
- czym jest sztuka operatorska
- eksponowanie materiału -w naszym przypadku matrycy w kamerze, aparacie
- narzędzia do oceny ekspozycji, prawidłowa ekspozycja
- temperatura barwowa, zagadnienia z tym związane
- rodzaje światła /temperaturowe i inne/
- rodzaje obiektywów – plastyka obrazu
- zagadnienia głębi ostrości, co na to wpływa
- użycie filtrów do budowania plastyki sceny
- kamery filmowe, ich zastosowanie oraz ich wpływ na plastykę obrazu
2 dzień
- czym jest język filmu. Jak budujemy „zdania”
- czym są plany filmowe /zbliżenie, półzbliżenie, plan średni, amerykański, ogólny i total/
- jak to wykorzystać w praktyce.
- świadome użycie długości obiektywów.
- świadome użycie światła.
- świadome patrzenie, wrażliwość na światło dookoła nas – to co budujemy w filmie często jest podpatrzone w naturze.
- analiza wybranych fragmentów filmów, reklam, teledysków?
3 dzień (dzień zdjęciowy)Dzień zdjęciowy- zajęcia praktyczne:
- ustawienie prostej sceny, w której zbudujemy światło.
- „dotkniemy” jakości światła – miękkie, ostre
- poruszymy kwestę kontrastu w scenie
- zbudujemy różne rodzaje oświetlenia dla portretu i planu ogólnego…
- poruszymy kwestie kadrowania, prowadzenia kamery, ruchu w kadrze
- użyjemy prostego sprzętu filmowego do stworzenia sceny
- zebrane narzędzia, którymi posługujemy się przy kręceniu filmu
- Forma
- Zajęcia praktyczne
- Czas trwania
- Szkolenie trwa 3 dni - 24 godziny, w godzinach 8.30-16.30
- Lokalizacja
- Cena
- 3600 zł netto
- W cenę wliczono
- W cenę wliczony jest obiad podawany w czasie przerwy, serwis kawowy, materiały szkoleniowe, imienny certyfikat udziału.
- Zdobyta wiedza
- Dowiesz się jak sztuka operatorska jest nierozerwalnie związana ze sztuką reżyserii, montażu i udźwiękowieniem filmu. Poznasz sposoby myślenia o filmie jako o dokumencie, filmie fabularnym, teledysku, filmie reklamowym. Poznasz różnice w podejściu do obrazu w tych przypadkach. Wspólnie spróbujemy stworzyć koncepcję operatorską do wybranej sceny, aby potem zrealizować ją w studiu. Każdy z uczestników wcieli się w operatora, operatora kamery, mistrza oświetlenia, aktora, aby doświadczyć na czym polega praca na planie. Przy okazji realizowania sceny doświadczysz różnic w koncepcji i jakości światła, którego używasz. Zyskasz świadomość narzędzi takich jak rodzaj obiektywu, sposób ruchu kamery i długość ujęcia w języku filmowym. Kurs nie ma na celu nauczenie Cię jak używać konkretnego typu kamery czy aparatu /to znajdziemy w manualu do urządzenia/, a uwrażliwić na rzeczy fundamentalne dla sztuki operatorskiej. Po kursie będziesz bardziej świadomym widzem i być może twórcą. Dowiesz się jakie narzędzia i środki są potrzebne do zrealizowania założeń koncepcyjnych przy filmie (który planujesz?). Szkolenie składa się z trzech dni zajęć, dwa pierwsze są realizowane w salach wykładowych z elementami prezentacji i analizy, natomiast ostatni dzień odbywa się w studiu filmowych – jego celem jest wejście w rolę operatora i realizacja konkretnych ćwiczeń praktycznych. Dzięki temu poznasz narzędzia, których używa się przy tworzeniu obrazu filmowego. Film w praktyce w IT Media z zakresu estetyki: rodzaje kompozycji, rodzaje oświetlenia, sposoby prowadzenia kamery, sposoby opowiadania obrazem, przestrzeń pozakadrowa oraz narzędzia techniczne: kamery i ich rodzaje, obiektywy filmowe i ich rodzaje, filtry, sprzęt oświetleniowy i osprzęt do lamp filmowych, omówimy narzędzia do prowadzenia kamery – jazda, kran, steadicam, eazy-rig etc.
- Certyfikaty
- Certyfikat Autoryzowanego Ośrodka Szkoleniowego Adobe