Kurs Videomarketing: Strategia, filmowanie, montaż, promocja
- Kategoria
- MARKETING
- Typ szkolenia
- otwarte
- Profil uczestników
- Kurs Videomarketing: Strategia, filmowanie, montaż, promocja przeznaczony jest dla osób, które: zajmują się marketingiem i komunikacją lub pracują w agencjach social media i potrzebują zwiększyć swoje kompetencje w zakresie tworzenia treści w mediach społecznościowych, tworzą video lub zajmują się montażem, które chcą nauczyć się tworzyć treści z myślą o mediach społecznościowych i lepiej poruszać się w obszarze dystrybucji video, prowadzą własny biznes i chcą wykorzystać potęgę video marketingu do zwiększania rozpoznawalności marki oraz podnoszenia sprzedaży, pragną zacząć tworzyć filmy przy użyciu profesjonalnych narzędzi. Zobacz pełny opis szkolenia: https://itmedia.pl/szkolenie/kurs-videomarketing-strategia-filmowanie-montaz-promocja/
- Wymagania wstępne
- znajomości obsługi komputera posiadania smartfona oraz ładowarki do telefonu podczas szkolenia, a także miejsca wolnego na telefonie posiadania fanpage’a na FB (może być to fp założony na potrzeby szkolenia) posiadania kanału na YouTube posiadania zainstalowanych aplikacji InShot, Quick oraz konta w serwisie Canva.com
- Program
- Kurs Videomarketing: Strategia, filmowanie, montaż, promocja składa się z trzech szkoleń:Szkolenie Social media - wizerunek marki i budowanie społeczności
Social media a strategia komunikacji
- Jak trafnie wybierać serwisy społecznościowe do komunikacji.
- Jak wpisywać poszczególne social media w strategię komunikacji i strategię content marketingową.
- Jak dobierać treści i jaki ton nadawać przekazom w zależności od wybranych kanałów komunikacji.
- Księga stylu.
- Kalendarz wydawniczy w social media.
- Jak porozumiewać się ze współczesnym konsumentem – kim on jest i czego oczekuje - persona i mapa empatii oraz dane i trendy rynkowe.
- Warsztat: dyskusja o strategii komunikacji,
- Budowa persony i mapy empatii pod kątem social media.
Facebook
- Algorytmy bez tajemnic, czyli jak zwiększać zasięgi na największej platformie społecznościowej,
- Kim są polscy użytkownicy Facebooka - dane rynkowe.
- Stawiać bardziej na ilość czy jakość treści.
- Kiedy publikować treści i w jakiej formie.
- Grupy na Facebooku i ich znaczenie.
- Copywriting w zwartej formie.
Twitter
- Czy to miejsce tylko dla polityków, dziennikarzy? Kiedy warto być na Twitterze.
- Jak działa Twitter - krok po kroku.
- Skuteczny copywriting w 280 znakach - treści i hashtagi, które zwracają największą uwagę.
- Tweetdeck ułatwia wszystko: narzędzia do sprawnego tweetowania
- Warsztat: Copywriting na Facebooku i Twitterze.
Instagram
- Czy tu liczą się tylko ładne obrazki? O licznych korzyściach wykorzystania Instagrama.
- Najważniejsze funkcje i formaty treści (Stories, IG TV, Live, posty).
- Hashtagi - czym są i jak je wykorzystywać w komunikacji i budowaniu zasięgu.
LinkedIn
- Marka osobista vs profil firmowy.
- Kiedy i jak tworzyć treści na LinkedIn.
- Zaangażowanie na LinkedIn kluczem do sukcesu.
YouTube
- Jak wyznaczyć rolę wideo marketingu w strategii komunikacji marki
- Jakie warunki muszą spełniać filmy na YT, by były skuteczne
- SEO na YouTube
- Współpraca z influencerami - kiedy się opłaca
Sytuacja kryzysowa w social media
- Sytuacja kryzysowa i zarządzanie społecznością
- Czego NIE stosować w komunikacji kryzysowej
- Jak zapobiegać kryzysowi
- Co robić, kiedy kłopoty już się pojawią
- Finalny warsztat: Budowa kalendarza wydawniczego w social media.
- Dobre praktyki rejestracji materiału filmowego.
- Zarządzanie mediami i plikami projektu.
- Przenoszenie projektu między stacjami montażowymi.
- Sortowanie materiału, selekcja ujęć w Adobe Premiere.
- Prawidłowa konstrukcja sekwencji i ich zagnieżdżania.
- Odpowiedź na pytanie na czym polega różnica między dobrym, przeciętnym a złym materiałem filmowym – w praktyce
- Sekrety eksperckie i optymalizacja całego procesu montażu.
- Najważniejsze elementy identyfikacji i delegacji zadań do innych aplikacji/działów produkcji.
- Korzystanie z presetów
- Kluczowanie pracy z greenscrenem.
- Sposoby pracy z trudnym materiałem – kreatywne podejścia.
- Praca na komercyjnych filmowych materiałach wysokiej jakości
- Przygotowywanie konkretnych projektów: Wywiad, Reklama, Etiuda, Reportaż
- Różnica między kontenerem a kodekiem.
- Optymalizacja eksportu pod kątem wielkości/jakości pliku
- Eksportowanie do popularnych formatów ze szczególnym uwzględnieniem publikacji w internecie
- wprowadzenie do compositingu i cyfrowej obróbki obrazu/podstawowe pojęcia
- podstawowy workflow After Effects
- pliki źródłowe / warstwy/kompozycje/pre-compose/parenting
- animacja klatek kluczowych
- praca z efektami i presetami animacji
- maski i kluczowanie
- wprowadzenie do przestrzeni 3D/praca z kamerą i światłami
- praca z tekstem w 2D i 3D/twórcze animowanie pojawiania się i znikania tekstu
- generacja tła – twórcze wykorzystanie gradientów i fraktali
- efekty symulacji zjawisk fizycznych
- Time Remapping
- wprowadzenie do Expressions
- eksport animacji do różnych formatów
- integracja After Effects z Premiere
- Prowadzący
- Jerzy Drozda i Magdalena Daniłoś
- Forma
- Zajęcia praktyczne połączone z elementami teorii.
- Czas trwania
- 62h (8 dni)
- Lokalizacja
- Cena
- 8000 zł netto
- W cenę wliczono
- W cenę wliczony jest obiad podawany w czasie przerwy, serwis kawowy, materiały szkoleniowe, imienny certyfikat udziału.
- Zdobyta wiedza
- W ramach szkolenia Video Marketing w praktyce: Przygotowywania planu na działania video marketingowe w oparciu o strategię komunikacji marki Tworzenia prostych scenariuszy filmowych Zasad tworzenia treści video w social media Jak działa algorytm w serwisach Facebook i YouTube Jak kręcić i montować nieskomplikowane video do sieci Publikować i optymalizować video na FB i YouTube Dystrybuować treści video w dwóch największych serwisach społecznościowych na świecie Korzystać z narzędzi i aplikacji do obróbki materiałów video i animacji Jak wykorzystać działania video reklamowe na Facebooku i YouTube W ramach szkolenia Nagrywanie Filmów – warsztat pracy operatora: z zakresu estetyki: rodzaje kompozycji, rodzaje oświetlenia, sposoby prowadzenia kamery, sposoby opowiadania obrazem, przestrzeń pozakadrowa z zakresu narzędzi technicznych: kamery i ich rodzaje, obiektywy filmowe i ich rodzaje, filtry, sprzęt oświetleniowy i osprzęt do lamp filmowych, omówimy narzędzia do prowadzenia kamery – jazda, kran, steadicam, eazy-rig etc. W ramach szkolenia Adobe Premiere Pro – moduł I: Organizacji pracy zarządzania plikami i sortowania materiału filmowego w Adobe Premiere Pro Technik wpływania na emocje widza Dobrych nawyków montażysty Optymalizacji całego procesu montażu Dobierania odpowiednich presetów do projektu Podstaw pracy z materiałem nagranym na greenscreenie Kreatywnego podejścia do zarejestrowanego materiału filmowego Zasad tworzenia typowych form filmowych Profesjonalnego posługiwania się formatami video oraz kodekami Złotych zasad eksportu swojego filmu W ramach szkolenia Adobe Premiere Pro – moduł II: Złotych zasad color gradingu Podstaw psychologii koloru Umiejętności korekty koloru w Adobe Premiere Pro oraz Adobe Speed Grade Wpływania na emocje widza za pomocą koloru Profesjonalnej obróbki dźwięku w Adobe Premiere Pro oraz Adobe Audition Korzystania z baz dźwięków i podkładów muzycznych Podstawowych zasad typografii filmowej Umiejętności przygotowywani plansz czołowych i końcowych w filmie Podstaw pracy do pracy w Adobe After Effects
- Certyfikaty
- Certyfikat Autoryzowanego Ośrodka Szkoleniowego